Những bộ phim kỳ quặc nhất mọi thời đại
Điện ảnh sinh ra là để cho số đông công chúng thưởng thức. Ấy vậy mà có những bộ phim lại “đánh đố” người xem bởi nội dung lẫn hình thức thể hiện của của chúng lại là một thách thức khiến người xem phải ôm đầu tự hỏi: Trời ơi tôi đang xem cái gì đây này??!!
Kỳ dị, ám ảnh, khó hiểu thậm chí đến mức siêu thực, những bộ phim thuộc dòng chảy “ngầm” (underground) dưới đây sinh ra là để “hack não” để xem bạn thông minh đến đâu, bạn hiểu gì về sự kỳ quặc của thiên nhiên, những tầng nấc tâm lý xã hội ám ảnh hay nhiều cảnh ghê rợn máu me không chỉ để hù người. Và dù có phim mới lẫn cũ, có phim trở nên nổi tiếng lẫn trở thành “bom xịt”, chúng đều xứng đáng để bạn thử xem một lần cho biết với người ta!
1) Eraserhead (1977)
Với những fan mê phim, cái tên David Lynch chắc hẳn không có gì xa lạ. Ông chính là vị đạo diễn người Mỹ được cho là “cha đẻ” của điện ảnh kỳ quặc hiện đại với rất nhiều tác phẩm khiến công chúng phải sửng sốt như: Blue Velvet, Rabbits, Fire Walk With Me hay Mulholland Drive. Nhưng trước đó, bộ phim đầu tay ra mắt năm 1977 của ông mang tên Eraserhead đã ấn tượng đến nỗi khó ai quên được.
Cái tên Eraserhead được dịch ra nghe khá rùng rợn là Tẩy Não mà theo chính lời đạo diễn là “một giấc mơ về những điều u ám và ưu phiền”. Nội dung phim sẽ khiến bạn phải hồi hộp đến xoắn não khi lấy bối cảnh về một thế hệ hậu hạt nhân trong một vùng đất hoang cằn cỗi, đầy khói và những cái bóng ghê rợn.
Nhân vật chính trong phim là một người đàn ông làm công ăn lương bình thường như bao người có tên là Henry Spencer do Jack Nance thủ vai. Tuy nhiên, anh ta phải luôn đấu tranh để có thể vượt lên những nỗi khiếp đảm hãi hùng khi phải chăm sóc một đứa bé bị đột biến cùng những cơn ảo giác ngập tràn quái gở về bà mẹ vợ mới của mình. Bộ phim với nội dung hoàn toàn không giống với bất kỳ với thể loại nào, vừa mang tính viễn tưởng đậm chất biểu hiện chủ nghĩa, vừa là một cơn ác mộng kiểu kịch Grand Guignol, quả là hại não nhất nhì mọi thời đại.
Và nói chung là chúng tôi xin can nếu bạn đang có ý định xem bộ phim này trước khi đi ngủ, bởi bạn chắn chắn sẽ gặp ác mộng đấy!
2) Gummo (1997)
Cũng là một bậc thầy của nghệ thuật tâm trí, đạo diễn người Mỹ Harmony Korine là người tiên phong đằng sau những bộ phim được ví như “viên ngọc quý” như Spring Breakers và Mister Lonely. Đặc biệt, Gummo có lẽ là bộ phim nổi tiếng kỳ quặc và siêu thực bậc nhất mọi thời đại của vị đạo diễn này.
Cái được lớn nhất là bộ phim có tính hội họa cao khi tất cả các bối cảnh đều mang màu sắc rất bắt mắt với những mảng màu đối chõi ấn tượng. Mang phong cách dystopian nghĩa là dòng phim kể về một nơi tưởng tượng mà mọi thứ ở đó đều tồi tệ hết mức, phim lấy bối cảnh về một thị trấn ờ vùng Xenia, bang Ohio sau cơn bão với nhiều đoạn video rung lắc chất lượng rất tồi.
Câu chuyện phim khá rời rạc và gây ám ảnh khi tập trung khắc họa một số nhân vật chính có tính cách kỳ lạ đến điên rồ trong thị trấn. Trong đó, có một chàng trai bị mắc chứng câm điếc chuyên mặc chiếc áo thỏ màu hồng, quần short và không có áo sơ mi với biệt danh Bunny Boy. Tummler là một cậu bé tuổi teen khủng khiếp chuyên giết mèo làm vui. Một gã đàn ông say rượu tán tỉnh với một người lùn đồng tính hay, một tay vợt đang điều trị chứng ADD, hai chị em gạ gẫm trẻ con, hai anh em đầu trọc đánh nhau trong bếp… Bộ phim khám phá rất nhiều vấn đề như lạm dụng ma túy, bệnh tâm thần, nghèo đói và chủ nghĩa phân biệt chủng tộc. Nhưng túm lại, nó khá kén người xem bởi mức độ khó hiểu.
Chính vì lẽ đó dù được quay với tổng ngân sách 1 triệu USD tuy nhiên phim đã không được phát hành rộng rãi và cũng không tạo được doanh thu phòng vé lớn. Song Gummo cũng đã gây được tiếng vang lớn bởi hình ảnh đồ họa và lối kể chuyện cách điệu.
3) Videodrome (1983)
Bộ phim khoa học viễn tưởng của Canada với tên gọi Videodrome ra lò năm 1983 với đầy đủ các yếu tố kinh dị cơ thể được đạo diễn bởi David Cronenberg, cùng sự tham gia của các ngôi sao trẻ đang lên thời bấy giờ là James Woods và Debbie Harr.
Bộ phim được lấy bối cảnh tại Canada vào những năm 80. Cốt truyện xoay quanh một Giám đốc điều hành kiêm Nhà sản xuất truyền hình có tên là Max Renn (do James Woods thủ vai) bỗng tình cờ phát hiện ra một kênh chương trình bí mật đầy mê hoặc có tên gọi là “Videodrome”, chuyên phát sóng những hình ảnh kỳ lạ đầy bạo lực và máu me. Sau đó, ông bị ám ảnh bởi việc tìm ra nguồn gốc của tín hiệu và quyết định tìm hiểu sự thật về nó. Sau khi lần theo những dấu vết, ông dần phát hiện ra đằng sau chương trình này là một âm mưu khủng khiếp nhằm kiểm soát tâm trí con người của một thế lực đen tối. Trong suốt thời gian đó, Max vẫn tồn tại những ảo giác ngày càng kỳ quái có tính chất bạo lực. Cốt truyện xoay quanh nhiều lớp lang có tác dụng gây… đau đầu và có khá nhiều cảnh cực kỳ đáng lo ngại.
Videodrome được xem là một bộ phim siêu thực hiện đại với các yếu tố kỹ thuật, được gọi là "techno-surrealist". Do đó, mặc dù Videodrome đã thu khá “hẻo” về mặt thương mại khi phát hành, nhưng lại nhận được hầu hết các đánh giá tích cực. Bộ phim thậm chí còn được tiểu thuyết hóa bởi nhà văn Dennis Etchison và một số đạo diễn thời nay đã bày tỏ quan tâm đến việc làm lại bộ phim khá kỳ quặc này.
4) Naked Lunch (1991)
Lại là một bộ phim cộp mác đạo diễn David Cronenberg, bộ phim khoa học viễn tưởng ra mắt năm 1991 này được chuyển thể từ cuối tiểu thuyết cùng tên của nhà văn William S. Burroughs năm 1959 và một số tác phẩm khác của ông.
Đây là một dự án hợp tác giữa các nhà làm phim ở Mỹ, Canada, Anh Quốc, và Nhật Bản và kết quả đã cho ra lò một tác phẩm hoàn toàn siêu thực, xấu xí và hài hước. Một thông tin buồn cười là vì chính David Cronenberg, đạo diễn của bộ phim Videodrome nổi tiếng trước đó, cũng chỉ đạo việc chuyển thể. Vì vậy, mãi cho đến nay ông vẫn được tặng cho biệt danh là “Đạo diễn kỳ quặc nhất” của mọi thời đại.
Nội dung phim kể về một nhân vật có tên là William Lee, một nhân viên làm nghề khử sâu bọ và sau đó phát hiện ra bản thân mình và vợ cũng bị nghiện bột trừ sâu. Ông thường xuyên có những ảo giác quái dị như nhìn thấy những sinh vật kỳ lạ giống như loài cá, và thậm chí một lần còn lỡ tay sát hại vợ mình. Sau đó, William càng rơi vào một cuộc sống đầy ảo giác khi tưởng tượng mình là đặc vụ mật phải trả lời những sinh vật kỳ quái và chạy trốn đến một nơi gọi là Interzone để thoát tội giết người. Ở đó, ông ta gặp những hồn ma giống những người còn sống, những sinh vật đột biến khủng khiếp và những thể loại kỳ lạ khác cùng lúc với việc cố gắng để cai nghiện.
Chuyện phim có một phần dựa vào nhựng sự kiện có thực mà nhà văn Burroughs từng trải qua khi còn là một kẻ nghiện ma túy lúc sáng tác cuốn tiểu thuyết cùng tên này. Nghe quả là đáng sợ phải không?
5) Funky Forest: The First Contact (2005)
Một lời khuyên chân tình dành cho những ai muốn xem bộ phim Nhật dài đến 2 giờ 30 phút này đó là đừng mong đợi một cố truyện rõ ràng và súc tích mặc dù nó được gắn nhãn là phim hài.
Do Katsuhito Ishii, Shunichiro Miki làm đạo diễn với sự góp mặt của một dàn diễn viên có tên tuổi và thực lực nhất nhì hiện nay như Rinko Kikuchi từng đóng Pacific Rim và Tabanobu Asano đóng Ichi the Killer, Funky Forest: The First Contact là một bộ phim kỳ dị hàng đầu của điện ảnh xứ Phù Tang.
Nội dung phim xoay quanh ba anh em không được lòng mọi người gồm: Masaichi, Masaru và Masao, đang cố gắng thu hút sự chú ý của các cô gái. May mắn thay, cuối cùng họ có được một cơ hội để có một bữa ăn ngoài trời với một số bạn nữ. Bộ phim sẽ thách thức tâm trí của bạn và làm tan chảy nó, khi mọi nhân vật độc đáo trong phim tìm thấy chính mình bằng nhiều cách khác nhau và tất cả đều được kết nối với nhau theo một cách nào đó, từ một thính giả, một tay chơi guitar, một cậu bé da trắng và một cô gái thờ ơ với mọi sự.
Cảnh trong phim còn được trộn lẫn với những cảnh phim hoạt hình về hai người đàn ông trong bộ đồ trắng tranh cãi trước khán giả. Nửa đầu của bộ phim khá buồn tẻ nhưng vẫn kỳ quặc, trong khi phần thứ hai của bộ phim lại khiến bạn ngạc nhiên đến mức chỉ biết thốt lên “cái quái gì đang xảy ra thế này” ngay lập tức.
Funky Forest: The First Contact đã thu hút được khá nhiều sự chú ý ở Nhật và trên toàn thế giới, với các ảnh chụp màn hình của bộ phim trở thành meme (tức một biểu tượng văn hóa hoặc một ý tưởng lan truyền rộng rãi và nhanh chóng trong xã hội) trên các bảng hình ảnh và phương tiện truyền thông đại chúng.
6) Cat Soup (2001)
Bộ phim hoạt hình Nhật Bản Cat Soup do đạo diễn Tatsuo Sato làm đạo diễn được chuyển thể từ bộ manga (truyện tranh) Nekojiru Udon của nữ tác giả Nekojiru. Bộ manga này có hơi hướm máu me và không phù hợp cho thiếu niên dưới 18 tuổi. Rùng rợn hơn, nó đã được đăng dài kỳ trên tạp chí cho đến khi tác giả Nekojiru tự sát vào năm 1998.
Nghe vậy là đủ hiểu bộ phim này khó nhằn thế nào rồi phải không? Mang phong cách chủ nghĩa siêu hiện thực, bộ phim nhìn thoáng qua thì thấy những hình ảnh dễ thương nhưng chúng có thể hoàn toàn khiến cho bạn “rối não” đấy.
Bộ phim kể về hai con mèo con được nhân cách hóa có tên là Nyako và em trai cô là Nyatta trong hành trình đi đến một vùng đất của cái chết và sự hồi sinh. Một nửa linh hồn Nyako bị một vị Bồ tát đánh cắp và mặc dù vẫn còn sống, cô luôn ở trong trạng thái trống rỗng, cuồng tín. Lần theo những manh mối mà vị Bồ tát kia để lại, hai con mèo đã đi đến vùng đất của người chết để lấy lại nửa linh hồn kia cho Nyako. Trên đường đi, chúng đã gặp phải một loạt các nhân vật thực sự kỳ lạ như một chú chim cánh cụt khổng lồ, một kẻ cuồng ăn mèo và cả một con voi tạo ra nước.
Nghe khó hiểu là vậy song Cat Soup đã giành được Giải thưởng xuất sắc tại Liên hoan Nghệ thuật Truyền thông Nhật Bản năm 2001 và giải Phim ngắn xuất sắc nhất tại Liên hoan phim Fantasia năm 2001. Nhìn chung, bộ phim được đón nhận nồng nhiệt ở Nhật Bản nhưng dám cá không nhiều người hiểu ý nghĩa thực sự của nó đâu!
7) Rubber (2010)
Bảo đảm sau khi xem phim này, bạn sẽ phải giật mình thon thót khi nhìn thấy những chiếc lốp xe đấy!
Là một bộ phim Pháp nói tiếng Anh do đạo diện người Pháp Quentin Dupieux thực hiện, Rubber thuộc thể loại phim kinh dị hài hước mang phong cách dark comedy (hài kịch đen) - tức là một thể loại hài kịch xoay quanh nhựng vấn đề lẽ ra không buồn cười chút nào thậm chí còn thiếu lành mạnh, mang tính cấm kỵ. Mà quả vậy, phim nói về một chiếc lốp xe kinh dị ở những năm 90, có tên là Robert. Ban đầu nó cũng chỉ là một chiếc lốp xe bình thường nhưng bỗng một ngày nó học được cách tỉnh thức và bắt đầu lăn bánh. Sau khi nhận ra rằng mình có thể nghiền nát những thứ nhỏ nhặt bằng cách cán lên chúng và còn có tiêu diệt những thứ lớn với một số siêu năng lực tâm linh, Robert có một hành trình cướp bóc giết người trên một sa mạc ở California. Có rất nhiều nhân vật thú vị trong Rubber như một cảnh sát trưởng phá vỡ bức tường thứ tư và một kế toán giết người.
Nghe rùng rợn là vậy, nhưng bộ phim đã đặt chân đến tận Liên hoan phim Cannes danh giá năm 2010 và ngay lập tức trở thành một bộ phim “yêu và ghét” bởi một nửa người tham dự chỉ trích và thể hiện sự ghê tởm của bộ phim còn nửa còn lại bày tỏ sự ngưỡng mộ cho bộ phim. Đến nay, Rubber vẫn là một trong những bộ phim độc lập được tôn sùng và nếu muốn biết mình thuộc phe nào, mời bạn xem phim sẽ rõ!
8) The Holy Mountain (1973)
Là một bộ phim theo phong cách chủ nghĩa siêu thực kỳ ảo, The Holy Mountain ra mắt năm 1973 được xem là một trong những tác phẩm cổ điển kinh điển. Bộ phim được hợp tác giữa Mexico và Mỹ do Alejandro Jodorowsky viết kịch bản, đạo diễn, sản xuất, quay phim, hiệu chỉnh và thậm chí còn đóng cả vai chính của phim!
Phim xoay quanh một nhân vật khá giống Chúa Jesus đi lang thang qua những khung cảnh kỳ dị, lạ lùng. Sau đó anh ta bắt gặp một hướng dẫn viên bí ẩn và người này giới thiệu cho anh ta bảy nhân vật giàu có và quyền lực mà mỗi người đại diện cho một hành tinh trong Thái dương hệ. Nhân vật chính, bảy người lạ, hướng dẫn viên đã từ bỏ mọi của cái vật chất để lập thành một nhóm chín người tìm đường đến ngọn Núi Thiêng thông qua những lá bài Tarot và dấu hiệu chiêm tinh hòng thay thế các vị thần linh ở đó để trở nên bất tử.
Bộ phim không chỉ kỳ lạ mà hoàn cảnh xung quanh việc tạo ra nó cũng hết sức lạ lùng. Trước khi bắt đầu trở thành người phụ trách hình ảnh chính cho bộ phim, Jodorowsky đã đi bảy ngày mà không ngủ với sự giúp đỡ của một thiền sự Nhật Bản. Đạo diễn này cũng đã sử dụng chất LSD (ma túy mạnh gây ảo giác) trong suốt quá trình quay phim và còn phân tán một loại nấm ma thuật cho các diễn viên khác! Quả là thông tin gây sốc. Ấy vậy mà The Holy Mountain được ca ngợi vì hình ảnh ảo giác và chỉ đạo nghệ thuật. Chưa kể, John Lennon, George Harrison và Yoko Ono cũng là những người hâm mộ các tác phẩm trước của Jodorowsky và giúp đỡ nhiệt tình cho The Holy Mountain.
9) Mulholland Drive (2001)
Là bộ phim thứ hai đóng dấu David Lynch, Mulholland Drive ra mắt năm 2001 được xem là một mốc son chói lọi trong sự nghiệp của đạo diễn tài danh này khi nhận được rất nhiều hoan nghênh từ giới phê bình cũng như các giải thưởng danh giá.
Ban đầu, phim được sản xuất để trở thành phim truyền hình nhưng sau khi giám đốc điều hành truyền hình bác bỏ nó, Lynch đã đi trước và sản xuất nó như một bộ phim điện ảnh. Với sự góp mắt của dàn diễn viên thực lực Justin Theroux, Naomi Watts và Laura Harring, Mulholland Drive mang phong cách kinh dị huyền bí, pha tâm lý với một cốt truyện cực kỳ khó hiểu.
Đậm đặc màu sắc neo-noir, tức là dòng “phim đen” sau thập niên 1960 kể về nhưng hành động tội ác trong thế giới ngầm của Hollywood, trong đó luôn làm nổi bật những sự nhập nhằng giữa các chuẩn mực đạo đức, đam mê giới tính…, phim kể về một nữ diễn viên trẻ đầy tham vọng tên Betty đến nhà dì mình tại Los Angeles để thử vận may. Sau đó cô đã gặp một phụ nữ mất trí nhớ trốn trong căn hộ và giúp cô ta tìm tra tung tích của mình từ đó hé lộ ra những bí mật ẩn khuất đằng sau bộ phim mang màu sắc rờn rợn và ớn lạnh tận xương sống.
Mặc dù, cho đến tận ngày nay, đạo diễn David Lynch vẫn từ chối giải thích về kết thúc bí ẩn của bộ phim và cho rằng khán giả nên tự suy đoán về câu chuyện đã xảy ra. Nhưng bộ phim tưởng chừng như vô nghĩa này có thể khiến chúng ta phải suy nghĩ về những sự thật trần trụi, tâm tư hầm kín nhất của con người sau khi đã xem… rất nhiều lần.
10) Society (1989)
Bộ phim kinh dị Mĩ năm 1989 của đạo diễn Brian Yuzna miêu tả một chuyến đi từ đầu đến cuối. Đạo diễn Yuzna trước đây đã sản xuất Re-Animator chuyển thể từ tác phẩm của nhà văn H.P. Lovecraft, một bộ phim thú vị khác mang một phong cách tương tự như Society.
Society theo chân một học sinh trung học giàu có tên là Bill Whitney. Cậu ta dường như có tất cả bởi gia đình giàu có, danh giá sinh sống tại khu thượng lưu Beverly Hills, bang California, có một cô bạn gái xinh đẹp làm hoạt náo viên trong trường cùng một chiếc xe jeep Wrangler mới toanh. Một ngày nọ, bạn trai cũ của chị Bill đưa cho cậu ta xem một đoạn băng ghi lại những cảnh ăn chơi trác tác đầy bạo lực giữa các thành viên gia đình mình. Thế là Bill đi đến tìm một bác sĩ trị liệu tên Cleveland, song khi ông ta mở đoạn băng lên, trong đó hoàn toàn là những hình ảnh sinh hoạt bình thường vui vẻ của các thành viên trong gia đình Bill. Người đưa đoạn băng cho Bill sau đó phát hiện ra đã chết. Diễn biến tiếp theo của bộ phim dường như là một loại âm mưu khó hiểu và nhanh chóng rơi vào một cơn ác mộng phi thường với những cú sốc đầy máu me và những cuộc ăn chơi gây ám ảnh.
Society đã được khen ngợi vì dù trông có vẻ ngớ ngẩn nhưng lại rất thông minh. Phim cũng được đánh giá cao cho hạng mục trang điểm xuất sắc và các hiệu ứng đặc biệt.
11) Holy Motors (2012)
Được đánh giá là bộ phim hay nhất năm 2012 của điện ảnh Châu Âu, Holy Motors cũng là một trong những bộ phim gợi ra nhiều suy nghĩ nhất trong danh sách này. Bộ phim hợp tác giữa Pháp - Đức do đạo diễn người Pháp Leos Carax chỉ đạo mang màu sắc kịch tích và kỳ ảo với những yếu tố siêu thực hàng đầu mọi thời đại.
Với sự góp mặt của các diễn viên nổi tiếng: Denis Lavant, Eva Mendes và Kyle Minogue trong các vai diễn lạ lùng với ý tưởng gây choáng váng và cách thể hiện cực kỳ độc đáo. Phim kể về một người đàn ông có tên là Oscar ngày ngày rời chiếc xe limousine trắng muốt để bắt đầu công việc của mình. Nhưng bản chất công việc của anh ta lại rất bí ẩn và khó hiểu. Suốt cả ngày anh ta thay đổi nhiều bộ trang phục khác nhau và giả trang thành những nhân vật khác nhau. Từ một kẻ bắt cóc tóc đỏ rối loạn đến một người cha đỡ đầu cho một tên côn đồ Trung Quốc. Bộ phim cũng hé lộ có rất nhiều người khác cũng làm “công việc" này. Ngay bản thân Carax cũng mô tả chủ đề của bộ phim như là một cái nhìn thẳng thắn vào thế giới thực tế ảo cách mà thời đại Internet ngày nay đã khiến cho chúng ta ngày càng khó xác định danh tính của một người.
Sự mê hoặc, kỳ lạ cũng như khó phân tích của Holy Motors đã nhận được những nhận xét tích cực. Phim đã đoạt giải Phim nước ngoài hay nhất tại nhiều liên hoan phim quốc tế và tất nhiên nó hoàn toàn xứng đáng để thưởng thức dù có… khó hiểu chút chút!
12) Black Moon (1975)
Black Moon ra mắt công chúng năm 1975, bộ phim hợp tác Pháp – Đức nhưng nói tiếng Anh do đạo diễn Louis Malle thực hiện. Đây là một trong những bộ phim cổ điển nổi tiếng cho dòng phim avant-garde tức một dòng phim tiên phong thể nghiệm là một hình thức nghệ thuật thuộc về điện ảnh ít người biết đến.
Trong Black Moon, trái đất đang lâm vào một cuộc chiến giới tính giữa nam và nữ. Một cô gái tên Lily cố gắng thoát khỏi cuộc chiến bằng cách chạy trốn sang vùng nông thôn và tại đây cô đã gặp vô số những sự kiện kỳ lạ. Cô gặp một người đàn ông không thể nói nhưng có thể giao tiếp thông qua sự đụng chạm. Những đứa trẻ khỏa thân đchơi xung quanh các nông trại súc vật. Lily được phụ nữ khác nuôi bằng sữa của bà. Sau đó, một con kỳ lân xuất hiện. Và chính Lily lại cho con kỳ lân bú bằng sữa của cô.
Black Moon được coi là một tác phẩm phê phán về sự áp bức giới tính và những nỗi sợ hãi kỳ lạ mà các cô gái trẻ thường gặp phải ở tuổi vị thành niên. Và mặc dù bộ phim nhận được nhiều lời phê bình và không quá nổi tiếng thời điểm đó tuy nhiên nó cũng được khen ngợi vì sự rối rắm lẫn hài hước. Nói thì nói vậy, nhưng so với những bộ phim kỳ quặc “nặng đô” khác trong danh sách này thì Black Moon quả là nhẹ nhàng nhất cho bạn rồi, bởi ít ra nó không khiến bạn phải khóc thét như bộ phim ngay dưới đây!
13) In My Skin (2002)
Cảnh báo trước là bạn chỉ nên xem bộ phim này khi dạ dày rỗng vì có thể nó sẽ khiến bạn nôn mửa không thể kìm chế!
In My Skin là một bộ phim của Pháp, ra mắt năm 2002 do ngôi sao Pháp nổi tiếng Marina de Van làm đạo diễn và thủ vai chính. Bộ phim gây ám ảnh này kể về Esther một cô gái trẻ có cuộc sống khá dễ chịu và một người bạn trai đáng yêu. Một hôm nọ, Esther đến một bữa tiệc với bạn bè và vô tình bị thương ở chân. Cô thấy nó không đáng bận tâm và vẫn vui chơi cùng bạn bè cho đến mãi ngay hôm sau mà không đi bác sĩ. Tuy nhiên sau đó, Esther rơi vào một trạng thái khủng hoảng tinh thần và bóc gỡ chính vết thương đang lở loét của mình, thậm chí cô ta còn tự tra tấn bản thân bằng cách cắn xé những phần khác nhau trên chính cơ thể! Nhưng như vậy vẫn chưa đủ kinh dị đâu. Sau đó, Esther còn bắt đầu… bảo quản chính những miếng thịt mà cô ấy đã cắn xé ra để tìm khoái cảm.
Những hình ảnh cô gái tự cắt xẻ da thịt mình đến độ máu me be bét gây ám ảnh kinh hoàng về sự bạo lực của nó, tuy nhiên In My Skin lại đạt được mục đích nghệ thuật của nó khi cho khán giả một cách nhìn mới về thói nghiện ngập thời hiện đại.
Thông điệp rút ra ở đây là: nếu bạn nghĩ mình có những thói quen xấu thì sau khi xem bộ phim, chắc chắn bạn sẽ thấy… yêu đời hơn rất nhiều so với thói quen của nhân vật chính trong bộ phim này!
14) Dogtooth (2009)
Mặc dù điện ảnh Hy Lạp không được đánh giá cao, tuy nhiên bộ phim viễn tưởng Dogtooth năm 2009 lại rất đáng để bạn thưởng thức. Bộ phim do đạo diễn Yorgos Lanthimos chỉ đạo được miêu tả là một bộ phim đẹp, thú vị và cũng kỳ lạ nữa.
Phim kể về câu chuyện của một cặp vợ chồng và ba đứa con lớn của họ sống trong gia đình giàu có giữa một khu vườn có hàng rào. Cả ba đứa trẻ từ nhỏ đã được bao bọc trong nhung lụa và chưa bao giờ được nhìn thấy thế giới bên ngoài. Cha mẹ của chúng thường bảo rằng chúng có thể ra ngoài một lần khi nào chúng bị mất một chiếc răng cửa (dogtooth) và có được một chiếc xe hơi. Bọn trẻ thường giết thời gian bằng cách chơi các trò cạnh tranh về thể chất và lén xem đi xem lại phim Rocky IV.
Gần như tất cả mọi hành động của ba đứa trẻ này đều được cha mẹ áp đặt, thậm chí dùng bạo lực trừng phạt từ đó dẫn đến những lệch lạc trong hành động, giới tính lẫn cách nhìn nhận cuộc sống. May mắn thay một trong số các chị em đã có cơ hội trốn thoát, nhưng kết phim vẫn mang lại cảm giác không lấy gì làm dễ chịu cho khán giả.
Dogtooth đã nhận được những đánh giá tích cực ở Hy Lạp và lẫn ngoài nước và cũng là một bộ phim đáng xem dành cho các bậc phụ huynh trong việc giáo dục con cái.
15) Zardoz (1974)
Nếu những trang phục kì dị trong bộ phim không khiến bạn muốn xem bộ phim này thì cốt truyện điên rồ của nó có thể làm được điều đó!
Zardoz là một bộ phim khoa học giả tưởng kỳ ảo hợp tác giữa Mỹ - Ai len được đạo diễn John Boorman thực hiện năm 1974. Bộ phim còn có sự tham gia diễn xuất của ngôi sao Sean Connery trong vai chính rất kỳ quặc.
Bối cảnh của Zardoz là trái đất trong tươi lai xa xôi gồm có những con người bất tử gọi là Eternal và con người bình thường gọi là Brutal. Trong khi người Brutal sống man rợ như người nguyên thủy và phải lao động khổ sai sản xuất thực phẩm cho người Eternal thì người Enternal lại có nền văn minh phát triển vượt xa mọi tưởng tượng và được sống cuộc sống giàu sang, bất tử.
Nhóm người Brutal thường chiến đấu chống lại nhau, và thường có một cái đầu bay khổng lồ gọi là Zardoz cung cấp cho những người Brutal man rợ này vũ khí. Sau đó, một nhân vật tên Zed (do Sean Connery thủ vai) thuộc phe Brutal đã đứng đầu một cuộc nổi dậy tìm cách chấm dứt sự chuyên chế của Eternal và lập lại cân bằng thế giới.
Bộ phim khi đó gây tiếng vang đến nỗi đã truyền cảm hứng cho một nhân vật truyện tranh của hãng DC Comics là Vart0x và thậm chí còn ảnh hưởng đến nền văn hóa nhạc pop. Tuy nhiên, rất nhiều người ghét bộ phim này ra mặt khi nó được phát hành khi cho rằng nó có nội dung dễ dãi, Tuy vậy, khó mà phủ nhận Zardoz có sự tinh tế kỳ dị cùng thiết kế trang phục có thể khiến bạn cười “ha hả” không ngớt!
Sau khi lướt qua 15 bộ phim được cho là kỳ quặc nhất mọi thời đại, bạn có thấy… rối não không? Quả là đầu óc con người thật siêu việt có thể tưởng tượng ra những đề tài, nhân vật không giống ai và còn hiện thực hóa chúng lên màn ảnh nữa. Nếu thấy chưa ép phê và muốn xem thêm những bộ phim tương tự, đừng bỏ qua video clip dưới đây nhé:
Bạn thấy hại não chưa chứ ad đã thấy quay mòng mòng rồi đây này. Dù sao đa số những bộ phim trên đây đều được giới phê bình đánh giá cao, nên nếu có thời gian, bạn hãy rủ bạn bè, người thân coi chung cho… đỡ sợ. Nhớ là, xem xong nếu có đau đầu quá thì hãy vào Lalung.vn để thư giãn nhé!
Tags:
Bài viết liên quan:
